La începutul secolului XX, unduirile vegetale extravagante ale stilului Art Nouveau au fost înlocuite, treptat, de un stil mult mai simplu, dominat de decoraţiuni stilzate şi forme geometrice.  Numit mai târziu Art deco (după expoziţia de Arte Decorative de la Paris, din 1925), noul stil îşi trăieşte epoca de glorie în Parisul anilor ’20, atunci când tinerii epocii, dornici să uite ororile Primului Război Mondial, experimentează o viaţă eliberată de convenţiile sociale, în ritmurile jazzului,  în cafenelele pariziene.

Exegeţii acestui stil, care a transformat radical arhitectura şi artele decorative, au comparat construcţiile din epocă cu siluetele femeilor îmbrăcate în rochiile Chanel, simple, elegante şi eliberate de orice podoabă inutilă. Noul stil, care şi-a trăit gloria în Parisul anilor nebuni,  avea să fie preluat, cu relativă uşurinţă, în întreaga Europă interbelică şi în Statele Unite ale Americii, transformându-se în ce cunoaştem, astăzi, sub numele de stil internaţional. Farmecul stilului Art Déco nu rezidă doar în decorurile stilizate şi într-o artitectură care priviligiază funcţionalul, ci într-o lume aflată în plină schimbare. Ritmurile trepidante ale vieţii, dorinţa de nou şi modern, ţinutele sportive şi trupul eliberat, toate se regăsesc în această epocă, când o nouă generaţie îşi elaborează propriul stil, fie că vorbim de modă sau de arhitectură.

Vă invit să descoperim împreună Parisul anilor `20, să cunoaştem un curent decorativ şi gloria unei epoci dominată de fascinaţia pentru mişcarea, viteza,  sport, vacanţele şi călătoriile transatlantice. Călăuze ne vor fi picturile Tamarei de Lempicka şi portretele unor dive din epocă (Kiki de Montparnasse, Joséphine Beker),  fotografiile lui Georges Brassaï, imagini de la expoziţia de arte decorative din 1925, etc.

Imagine sus: Georges Barbier “La belle dame sans merci” (sursa http://www.period-art.com/Art-Deco-Paintings%281387066%29.htm)

Imagine jos: Dolly Sisters la Olympia, în 1927, prezentând un nou dans The Dirty Dig ( sursă: gallica.bnf.fr)